私の知りえない当時の原宿の、文化的豊穣さを感じられます。ジェフ・チャンというヒップホップライターの書いた『ヒッポホップジェネレーション　Can't stop, won't stop』というヒップホップの歴史を著した大著があるのですが、実はそこにも「ハラジュク」が出て来て、びっくりしました。

『1983年、「ワイルド・スタイル」の関係者は東京・原宿のショッピングエリアを訪れた〜。ポマードをたっぷり塗りつけたリーゼント・ヘアで〜、ジーン・ヴィンセントやジェリー・リー・ルイスの曲に合わせて踊る少年少女たち。〜「三日もしないうちに、公園でDJをやる人たちが現れた。グラフティの真似事も始まっていたよ」〜。新たな街、新たな国で、アフリカ・バンバータのプラネット・ロックが産声をあげた。（第10章）

当時の原宿は歴史に刻まれるほど、ヒップホップをも消化する力を持っていたことに驚くとともに、ラジカセ・「サウンド・システム」との技術的な相乗効果があったのだ、と理解できました。

クンフー使いの神保美喜サンのかっこよさにシビれた映画でした！

>ジャン・タリメーさま　ユパさま

こちらこそです！　本当に、「隠れた名曲」だったのですね！　

これ、大好きです！！　パイソマニアな私は、VHSでなんとか観ました。パイソンズのスケッチでも『マネーの歌』を披露していたエリック、さすがですよね。

「後追いキッズ」として大変共感を覚えるお話しです！！

寡聞にして存じ上げませんでした！ありがとうございます！

はじめまして。私はクイーンが洋楽初体験でしたが、やはり一枚となるとこの『ザ・ゲーム』です。各曲が素晴らしすぎてベスト盤のようですね。ジョン・ディーコンの"Need your loving tonight"がちょうど『ジャズ』での彼の曲"If you can't beat them"の翻案のようで両曲とも大好きです。

まさにNYノー・ウェーブ・シーンのような衝撃ですね！　水玉消防団、かっこよすぎです！！

私は”Sad song"のアルバムバージョンの歌詞を日本語で書かれた歌詞の中でも、ベストの部類に入ると感じています。変化の中にも「野生の知性」でトランスフォームしていく彼らの核心には、哀しみの「ブルース」が通底しているように感じます。

アメリカーナの音像が匂い立ってくるような文章です！　ジョニー・キャッシュのカヴァーバージョンが大好きです。アメリカ音楽の悲哀……

東京パトロールの伊丹久夫氏は、クイーンの初来日から８６年の最後のプライベート来日まで、ずっとフレディーのセキュリティー担当だったそうで、フレディーから絶大な信頼を置かれていたそうです（ミュージックマガジン９２年２月号より）。ジャパンも担当されていたとは！！

僕は大学の頃の夏休みに部屋に篭って「寅さん全シリーズ制覇」という謎の個人企画を完徹させたのですが（笑）、この寅さんには「勝てないなぁ」なんて思いました！

一度見たら忘れられないですよね。素晴らしい「体験」でした。

日本のロックなんて……と思っていた私の貧困な脳天に『激しい雨が』が文字通り「叩きつけ」られた時の衝撃は今も忘れられません。ジャリジャリしたギター、"oi"の掛け声……すべてが完璧。そこに至るまでの、道のりに納得です。

これは実は反戦歌なのですよね。奥が深いです。ネーナとキム・ワイルドの共演シングルも大好きです！

私は、この曲から「百聞は一見に如かず」の英語表現が”Seeing is believing”と覚えました！ 

「ブレックファスト・クラブ再会！」みたいな記事がかなりありましたね。初めてスクールカーストを前面に出した映画ということで、ノーベル賞的な価値を持っていると思います！

２５歳、ちょうど同い歳。ガツンとくる内容でした……。

「North Marine Drive」のディランカバー”You're gonna make me lonesome~"が大好きです。Traceyの「A distant shore」も気だるい夏という感じでうってつけです。

そうですね！　その多くの人の思う「Queenはやっぱり最高」という言葉がアクションとして現れたのが、このライブだと思っています。

一篇の短編小説のような情景が浮かんでくる文章に思わず心を掴まれました。町の歴史と人の歴史が交差するロマン的な瞬間は、今の乱開発によってどんどん喪われていってしまうような気がして残念です。

ルパン四世様

共感、ありがとうございます！　一つ一つの曲に思い出はあるものですね。

ボイスありがとうございます！本当にそう思います！　音楽は初期衝動、映画はプログラム・ピクチャー万歳（東映万歳の私は『トラック野郎』コンプリートです笑）！　その最後の時代が80年代じゃないかなぁなどとも思っています。グランジ・オルタナ以降、ロックも映画も自省・自壊して行きますね（それも興味深い現象ではありますが）。

嬉しいです！！　フィルの音楽・スタイル・精神は本当に時を超えることが実感されます。

ありがとうございます。バカをやってても、基本淋しがり屋なんですよね……。

そう言われてみれば！刺されっぷりといいますか、やっぱり破滅系が似合うんですね笑。

ランボオ（小林秀雄的表記に感動です）まで飛び出る檄文に、嘘ではなく心が燃えました。ブルーハーツの『１９８５』の「僕たちを縛りつけて独りぼっちにさせようとした全ての大人に感謝します」という言葉は、僕の心に刺青のごとく刻まれています。

宮木さま

そのような繋がりがあったなんて！！　なるほど納得です、ありがとうございます！

『スターシップ』は本当に純粋に、理屈抜きで「大好き！」と言える名曲だと思っています！良質なものが作られ「良質に」消費された素晴らしい時代……！

『竜二』は私の映画です！　そして私のサングラスもウェイファーラー（夜でも絶対外さない）！　そしてまさかのジョン・ルーリーつながり！　勉強になります。幻の一本を観られたなんて羨ましい！　東映はなかなかソフト化しないことで有名なので、この機会にぜひ！！

実は私もポリスはレゲエで宮木様と同じく「反権力」理想が感じられ大好きなのですが、スティングのソロは「？」といった感がありました。このコラムを機会に聴き直してみます！

ありがとうございます、最高ですよね！
私も意外でしたが、実に海沿いの清々しさと彼のジェントルな声が合うのです。ぜひぜひお試しくださいませ。感想もお聞かせください！

『ハーダー・ゼイ・カム』は、私の人生を変えた映画です！（サントラも！）

空耳アワーで手ぬぐいを貰ったことがあるのですが、味をしめてこの"Toy Soldiers"のサビを「遠いそうじゃ」と送ったら不採用になりました！笑

感動する音楽との出会い、今すぐ聞きたい！という思いに大変共感を受けました（私にとってはモリッシーがそうなのですが）。ポールのライブは、純粋に楽しめる「ショー」だと感じるので、「フィギュア・オブ・エイト」はそんなライブにぴったりかもしれません。

グレイハウンドでの旅、憧れます。いつかニューヨークからデトロイト〜シカゴを通って、ミシシッピー川を下りアメリカ音楽を肌で感じたいです。

＞宮木さま
コメント、ありがとうございます。このヴァージョンが初めてだったのですね！　
貴重なご体験ですね！　確かに69年のヴァージョンは、これと比べるとスカスカした感じがあります。笑

やだ〜、ありがとうございます！（礼）

中島貞夫監督の名画に頭脳警察！！　出だしのスタッフロールで血がカッと煮えたぎります！　東映やくざ映画ファンとしてはもう生涯のベスト作品です！　　

＞親王塚リカ様
同意ですね！　伊集院光氏がラジオで『好き好き大好き』が、「性の目覚め」だったと言っていたのを思い出しました。

同意です！　ブルー・チアーの『サマータイム・ブルース』がかかるんですね。そしてジーナ・ローランズからカサヴェテスにつながる。ジャームッシュの映画はアメリカの最良の文化へのレファレンスです。

本牧、厚木、そして福生……「日本のアメリカ」に直に触れられた素晴らしい体験をなされたこと、その体験の強度がそのままのマグニチュードで感じ取れます！